金継ぎ師 大向もも / Kintsugi artist & instructor | Momo Omukai

 

金沢美術工芸大学 彫刻科を卒業後、中学校で11年間美術教諭として勤務。
立体表現を学ぶ中で培った「形を見つめる眼」と、教育の現場で大切にしてきた
楽しみながら学ぶこと、そして自分なりの答えを追求する姿勢。ものづくりを通して手を動かすことで心が整っていく感覚を、現在の制作の軸としています。

 

金継ぎは、壊れたものを単に元に戻すのではなく、
傷跡ごと受け入れ、新たな美しさとして生まれ変わらせる日本の伝統技法です。
その思想に強く惹かれ、加賀市山中温泉の金継ぎ師・八木茂樹氏に師事。
現在は金継ぎ師として制作・指導を行っています。

 

 

After graduating from Kanazawa College of Art with a degree in Sculpture,
she worked as an art teacher at a junior high school for 11 years.

Her practice is rooted in a careful way of seeing form, cultivated through sculptural training,
and in the values she cherished in education: learning with enjoyment and pursuing one’s own answers.
She also values the sense of calm and clarity that comes from working with one’s hands—
sensibilities that continue to shape her work today.

Kintsugi is a traditional Japanese technique that does not simply restore broken objects,
but embraces cracks and damage, transforming them into a new form of beauty.
Deeply drawn to this philosophy, she studied kintsugi under Shigeki Yagi,
a master kintsugi artist based in Yamanaka Onsen, Kaga City.

 

She currently works as a kintsugi artist, engaged in both creative practice and teaching.



一つの器から、何が始まったのか
 
私が金継ぎを始めたきっかけは、陶芸家である亡くなった母の器が割れてしまったことでした。
その器は、もう二度と生み出されることのない、母の手の痕跡そのものでした。
割れてしまったその器を、どうしても直して使い続けたいと思い、
私は金継ぎという技法で修復しました。
器と向き合う静かな時間の中で、
私の中にあった悲しみは、少しずつ喜びへと変わっていきました。


What Began with a Single Vessel?


My journey into kintsugi began when a vessel made by my late mother, a ceramic artist, was broken.
The piece carried her touch and presence—something that could never be created again.
Unable to let it go, I wanted to repair it and continue using it.
Through the process of kintsugi, I restored the vessel by hand.
In the quiet time spent facing the piece,
the grief I carried within me gradually transformed into a sense of joy.


なぜ金継ぎは、私たちの心に響くのか

 

金継ぎは、壊れた器をただ元に戻すための技法ではありません。
ひびや欠けも含めて、その器が重ねてきた時間を受けとめ、
大切にしながら、もう一度手を添えていく仕事です。

修復のために器と静かに向き合っていると、
そこに刻まれた思い出や、使われてきた気配に
自然と心が向いていきます。
傷は欠点ではなく、その器だけが持つ表情となり、
新しい美しさとして現れてきます。

 

私にとって金継ぎは、
器と話すように手を動かし、
自分自身の心も整えていく、穏やかな時間。
壊れたものの中に宿る、やさしさや強さを
そっと見つけていくプロセスだと感じています。

 

 

Why does Kintsugi touch our hearts?

 

Kintsugi is not about returning broken objects to their original state.
It is a practice of accepting change and honoring what has been broken.

By repairing a vessel with care and time,
we come to recognize the value of its history and the memories it holds.
The cracks become part of the story,
allowing the object to carry both its past and its present.

 

For me, the quiet time spent facing a vessel through kintsugi
is also a time to face myself—
a process that brings calm, awareness, and a new sense of beauty.